萧承羽将这三幅画分开，一人拿着一幅，沈平看得一双眼睛都要打架也没瞧出个所以然来，油画和水墨画的区别不就是绘画方式不同，用的颜料不同？

萧承羽翻来覆去地看手上的这一幅，沈平忍不住道：“你在找什么东西？”

“找署名。”

油画作品的署名与油画的商品性有关。最初画家将署名作为宣传的标志，为扩大影响和增加作品订件而在作品上签署姓名，署名由此成为画家的惯例。

油画家署名早见于阿尔勒莱希·丢勒的作品。丢勒将自己姓名开头的两个字母a·d组合起来签于画面上，这个传统一直保持下来。

油画家的署名形式多样，但一般签在边角不起眼的地方。有的画家将名字签在道具或花纹之中，使其与画面融为一体，这种趣味性的署名也越来越多。

比如如荷尔拜因在《阿麦巴赫像》中的署名出现在背景树上的一块木牌上，要是不仔细看，根本没法察觉，只以为那是木牌上的正常印记。

而德拉克洛瓦的《自由引导人民》的署名是在远处倒斜的木头上，谢洛夫的《少女与桃子》的署名在右下方近于台布的地方，全部都融入画作之中。

萧承羽要找的正是这些画的署名，它有可能藏在任何地方，尤其是作品里繁复画面里。

“有些画家不仅会留下隐秘的署名，还会在特别的地方做下特殊标记，防止自己的作品被仿制，一般也只有自己的作品有价值的画家会这么做。”

萧承羽一边说，一边将其中一幅翻转，突然说道：“发现了吗？画里的人好像都是左撇子，左手拿着酒杯，左手敬礼，难道画里的人全是左撇子？”

文艺复兴大师们画中的许多人物形象都是左撇子，比如左手翻书、端酒杯，革命者举起左拳，士兵用左手敬礼等等。

“这是为什么？”祝絮梵不解地说道：“我也参加过不少艺术展，现在这样的画作好像不多见，左撇子可能只是偶然现象。”

“这是因为有些画家可能利用了光学仪器辅助绘画，才会出现这些罕见的全是左撇子的现象。“萧承羽顿了顿，抬头看着外面探头探脑的人：“所以这三幅可能都是文艺复兴作品。”

14世纪时，所谓的艺术大师们虽已掌握初级透视效果和原理，但表现在绘画上依然非常稚嫩，衣饰图案简单。

由于技法拙劣，他们就想着借助凹面镜正像成像的原理来进行创作。只需将画布放在凹面镜，在远处精心好布置人物和物品，人和物就可被凹面镜反射到画布上来。

如此一来，照着反射出来的画像进行描绘，没有绘画基础的人也能轻松创作生动的人物形象，但也因此会造成成画上的人会是左撇子。

这是当时年代的特性，而且当时凹面镜本身存在一定的局限性，成像只能反射出30厘米左右大小的图像，这是当年技术的限制性。

后来，反光镜的出现解决了绘画中的反向问题。但是又产生了光学畸变问题。好在荷兰画家约翰尼斯·维米尔使用暗箱技术解决了这一问题。